«(Не)искусственный интеллект» — школьный спектакль Алексея Чадова

В поисках недолгого кино на вечер наткнулся на стримингах на фильм «(Не)искусственный интеллект» 2025 года — проект, который хотел сразу всего: быть комедией, приключением, научной фантастикой, драмой и даже боевиком. 

Для создателя, Алексея Чадова (того самого актёра, а ещё оказывается режиссера, сценариста и продюсера в одном обличье) на бумаге это звучало смело, почти бодро. На деле получилось совсем иначе. Ни один из жанров так и не заработал, а единственное, что в картине действительно цепляет, — её идея, спрятанная под слоем неуклюжей реализации. 

Фильм начинается с простого, почти мультяшного сюжета: 17-летний студент-первокурсник Женя попадает внутрь экспериментального робота A.P.O100L (читай Апостол), который, вопреки ожиданиям, оказывается не просто машиной, а существом с волей и разумом. Робот берёт управление на себя и сбегает из лаборатории, и теперь Жене предстоит договориться с искусственным интеллектом, чтобы выжить и вернуться домой.

Замысел выглядит многообещающе: производители представляют картину как семейную комедию-приключение, с фантастическими элементами, экшеном и даже попыткой заговорить о взрослении, ответственности и месте технологии в жизни человека.

Идея достойная. Машина, которая учится быть человеком; парень, который вынужден взглянуть на себя со стороны; попытка показать, что граница между «живым» и «механическим» может быть зыбкой. Всё это кажется темой, способной задеть. Особенно в ключе повсеместного помешательства на нейросетях. Но, увы, создатели не договорились, чем хочет быть кинолента, и в результате зрителю достался провал почти по всем фронтам.

Шутки, которые должны были рассмешить, не вызывают улыбки. Тон местами комедийный, но смешного в кадре почти нет; персонажи ведут себя так, будто сценаристы постарались нарисовать «приключение», но экшен — будто сделан спустя рукава: сцены погонь, побегов и попыток спастись выглядят деревянно, без спецэффектов и больше напоминают школьный спектакль, чем кинематографическую фантастику. Драма тоже простая и поверхностная; когда пытаются наиграть эмоциональные моменты, они выходят натянутыми и неискренними, будто заученный ответ на экзамене.

Визуальный язык будто застыл — робот Апостол, на котором, по логике, должна держаться фантастическая часть, выглядит… ну, дёшево. Его костюм (экзоскелет), очевидно, одна из главных технических задач, заявленных создателями. Звучит благородно, но восприятие выходит плоским: образ не живёт, не вызывает ни страха, ни симпатии, ни удивления. Он — просто «робот», на которого пытаются повесить слишком много функций, не дав ему ни характера, ни логики, ни визуальной правдоподобности, потому что на 90% костюм заимствован у Человека-муравья из киновселенной Marvel.

Сценарий напоминает хаотичную мозаику: здесь и спешащая подростковая комедия, попытки философии семейных ценностей, «мораль о дружбе человека и машины» — весь этот набор сидит в сценарии словно из разных фильмов, но соединить его в единое целое создатели так и не смогли. Герои — не люди, а функции: нам нужен и герой-подросток, и робот-друг, и комичные «злодеи», и веселые моменты — получается всё и сразу, но без души. Когда на экране пытаются вызвать эмпатию — чаще всего она не работает. Жертва робота выглядит неестественно. Конфликт — глухой, мотивации второстепенных персонажей расплывчаты. 

Ну и нельзя не упомянуть самый явный, раздражающий удар: звук и музыкальное сопровождение. В то время как сюжет пытается балансировать между фантастикой и семейным кино, фильм перекраивает себя под модный хит и вставляет трек Sigma Boy. Этот трек — отдельный жирный минус. Он сценарно вписывается в тон, но абсолютно точно ломает атмосферу. Песня кажется чуждой фильму, как будто музыка из клипа попала в кино, и никто не подумал, зачем. Особенно когда она звучит дважды и это спустя год после её пика популярности.

Можно было закрыть глаза на недостатки визуала, сценария, актёрской игры, если бы фильм имел уверенное лицо, и был той самой «ценностно-ориентированной сказкой с сердцем и налётом фантастики». Но нет — фильм словно боится определиться: хочет быть лёгким развлечением, хочет быть фантастикой, хочет быть сентиментальной драмой — и в итоге теряет лицо.

Тем не менее, несмотря на все косяки, остаётся ощущение: внутри этой неуклюжей, распылённой картины живёт хорошая идея. Идея о том, что разум не обязательно должен обладать плотью; что главное — это способность слышать друг друга, быть ответственным, — это всё не глупо. Это честная попытка по-человечески поговорить с темой машин и технологий, с темой взросления и ответственности.

А вообще хочется предложить другим киноделам взять идею, но приступить к реализации с уважением: дать сюжету быть живым, героям — прописать характеры, показать настоящие эмоции, а визуалу хорошего технического воплощения и может тогда получится искреннее, нужное кино. Потому что спрос на такие истории — есть. Просто этот проект стал плодом амбиций, не подкреплённых мастерством.

В финале остаётся лёгкое сожаление: фильм хотел быть большим и добрым, хотел говорить о сложном просто, хотел «маркерную улыбку» на роботе, как символ, но, по-своему, получился скудным на достижения. Иногда честная и красивая мысль погибает не от нехватки смысла, а от перевеса ненужного шума.

(Не)искусственный интеллект — не шах, не мат и даже не ход. Просто промах.

Фото: Скриншоты трейлера «(Не) искусственный интеллект», фантастика, комедия, 2025, 6+